ヨシトのたびかん

旅や展覧会の感想など。

博多座のヴォイサリオンに行ってきました。

9月2日、千秋楽の『ヴォイサリオンⅢ 博多座声歌舞伎 信長の犬』を観てきました。

博多座の会場内は女性が多め。20代くらいの方も見かけましたが

30代40代くらいの層が多いように感じました。

 

地方での大きな舞台の朗読劇。しかも私のようにたいして声優さんに

詳しくない者でも知っている声優さんのキャスティングとなれば行くしかない。

 

そうして何とか取れたチケットは3階席で、

内心声が届くかハラハラしながら会場へ向かいました。

 

物語のあらすじは、

本能寺の変で信長が死んでから数か月後、武蔵の国で巨大な白い犬が保護される。

犬好きの田舎大名である太田資正は喜んでこれを飼った……。

それが信長の犬とも知らずに……

サイトより引用)

 

「信長の犬」の噂を聞きつけた秀吉が資正を訪ねてやってくる、

というところから物語が始まります。

話が進むにつれて明かされていく信長と秀吉、信長と白いボルゾイ犬の過去。

そして現在の資正や家臣とボルゾイ犬のやりとり。

信長が犬を思う場面でも目頭が熱くなり、

犬が人を思って駆けていくときにも涙がでます。

 

 

声が届くか心配だった3階席でしたが、声も音楽もばっちり。

双眼鏡で見ると舞台に居る声優さんや演奏家の方たちの表情も見られて満足でした。

豪華な舞台の上で着飾った声優さんのアフレコ場面に遭遇しているような気分です。

 

可笑しいときに思わず笑顔になっちゃうんだ、とか

辛い話をするときは苦しそうな表情をするんだなとか。

身振り手振りの大きな動きはないけれど、

この方が今ここで声を発しているんだなというのが確かに分かって、

一緒の空間に居るんだなというのが何とも贅沢でした。 

 

朗読劇は小説に似ていて、声優さんの言葉で主人公たちが今どんな表情をしているか、

どんな場所にいるのかを頭の中で思い浮かべることが出来ます。

さらに舞台のセットや音楽の生演奏、お能の舞や火花の演出などが

頭の中でのイメージ化を助けてくれます。

 

舞台を見ているようで、頭の中のイメージがその上に重ねあわされていくような、

二重の世界を同時に見ているような体験でした。

 

普段こういったイベントは東京、大阪あたりで行なわれますが、

首都圏の会場不足で博多座が「うちでやりませんか」と

名乗りを上げて公演が決まったのだとか。

(ありがとう博多座!)

 

地方で公演を行って、それを映画館やネットでライブビューイング、

後日DVD化で採算が取れればまた地方でもやってくださるかな。

会場不足問題が解決したらまた来なくなっちゃうのかな。

お上りも楽しいけど、地元で開催されたらまた行きたいので

どうぞまた来てください~!

 

 

 

 

~ おまけ。(マイ公演メモより)~

 

諏訪部さんが犬の役ときいて全編犬語で喋るのかしらと思っていたら日本語で、

犬の考えていることが分かるのが信長様と犬大名こと資正でした。

信長様と過ごした青年期、資正と過ごした壮年期、

最後の老年期と年代に応じた声を使い分けてらっしゃいました。

私が好きなのは資正期の低いニヒルな声。

 

信長役は朴璐美さんで、声も出で立ちもとてもカッコ良かった。

何処までもついて行きたくなる信長様。

前半のラストは本能寺の変の焼き討ちにあう場面。

後半に行く前の休憩時間に廊下で会った友人と「信長様!!」

「宝塚だ!」と盛り上がってたら5分前で、

博多座名物きんつばを食べる暇もなく席に戻りました。

 

石田彰さん演じる多門は切れ者の軍師。

浪川さん演じる資正の乳兄弟で、犬バカと呆れながらも

命を大事にする資正の姿勢は認めていて太田家を支えている。

犬に噛まれたことがあり犬嫌い。

しっかり者で主君である資正にもビシバシ言うタイプ。

おっとりした資正とは良いコンビで二人の掛け合いも見どころ。

 

掛け合いと言えば、井上和彦さん演じる老犬瑠璃丸と

資正のじゃれ合うシーンをクールに見つめる

ボルゾイ犬のシロ(諏訪部さん)も面白かった。

仰向けになってお腹を見せる瑠璃丸を資正が撫でるんだけど、

その時の資正のデレデレ声と瑠璃丸の全力の嬉しそうな演技が

会場を笑わせていました。

 

井上さんは千利休も演じられていて、

ワンコ先生の名前をほしいままにする瑠璃丸の

コミカルな演技とは別の声で演技されてました。

利休が信長様は月で、秀吉さんは太陽だという言葉が

後半じわじわと効いてきました。 

 

鈴村健一さん演じる秀吉はとても人間臭い。信長という月に魅せられて、

届かぬものを永遠に追いかける人。ボルゾイ犬は彼の手に渡ってしまうのかは

見てのお楽しみ。

衣装がとても豪華で眩しかった。

鈴村さん、うた☆プリの聖川様だけでなくおそ松さんのイヤミも演じてらっしゃる!

 

保志総一郎さんはクールで真面目な明智光秀とちょっと不気味な風魔小太郎

こちらも全然声が違う。保志さんのお名前をよく目にするけど自分が知っている

作品ではお目にかからないな・・・と思っていたらペルソナ5の

明智くんだった…!

 

 出演作の予習はしていくと2倍3倍楽しめそうだな~と思いました。

目からウロコのクレパス展(会期終了)

 

クレパスというのは、クレヨンの商品名なのだとばかり思っていた。

 
大正初期、小学校の低学年の図画工作の時間に色鉛筆を使っていたが、
粗悪な物が多くバキバキ折れていたらしい。
折れた色鉛筆を削るために先生が児童に指導出来ないということもあったのだとか。
 
そこで私立の小学校が外国で使われているクレヨンを輸入して使い始め、
日本でも需要があるだろうということでサクラクレパスの前身である

日本クレイヨン商会(桜クレイヨン商会に改名)が日本でのクレヨン作りを始める。
 
そしてクレヨンが出回り始め、もっと良い描画材料をということで
クレパス作りが始まる。
 
硬くて線描向きのクレヨンと柔らかくて混色のできるパステル。


クレヨンのように後処理の手間が無く(パステルは定着液が必要)
油絵具のようにべっとり塗れて画面が盛り上がる、

そんな描画材料を開発したのがサクラクレパスなのだ。
 
当時はまだ、使っている椰子油や硬化油が寒暖の影響を受けやすく、

また四季を通じて一定の硬度を保つことが難しかったため、

初期のクレパスは夏用と冬用があった。

二種類揃えるのは費用がかさむ、使いづらいということで研究を重ね、

昭和三年(1928)に通年タイプのクレパスが登場する。
クレパスは小学校や文具店に卸され、どんどん広まっていった。
 
 
 展覧会の会場にあった作品のコメントで
「子供が使う物と思っていたが、大人が使うのにも充分足りる。面白い」
と言うようなことを言っている画家が多かった。
 
昔から子供の物というイメージが強かったらしい。
私も小学校の低学年の時に使っていたくらいだから画家のコメントに深く頷く。
 
実際にクレパスを使った絵がずらりと並ぶ風景を見ると
画家たちが褒めるのもよく分かる。
 
 
風景画、人物画、抽象画。動物に食べ物。色々なテーマで描かれた作品が並ぶ。
油絵具があまり手に入らない時代に代用品としても使われたクレパスなので、
油絵のような塗り重ねた雰囲気の絵もたくさんある。
 
 
クレパスを下書きに使い、上から油絵具を使って絵を描く画家もいて、
きっとそちらの使い方をする画家の方が多いだろうから、こんなに
クレパスが前面に出ている絵の展覧会を観るのは面白かった。

700色のクレパスセットや色彩紀行という旅をテーマにした6色のクレパスセット

などを見ていたら、ワクワクして何か描きたくなってきた。

大人にもクレパス。身近な物を身近な画材で描けると面白そうだ。

 

巨匠たちのクレパス画展 | 東郷青児記念 損保ジャパン日本興亜美術館

 

 

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 おまけ。

大阪のサクラクレパスの本社でもクレパス画を見ることができます。

クレパスでこんなに描けるのか~!と驚きたい人はコチラ。

サクラアートミュージアム | 株式会社サクラクレパス

 

参考。(たぶんこちらの記事が展覧会でも使われていたかと)

サクラクレパス ニッポン・ロングセラー考 - COMZINE by nttコムウェア

 

左のビルの42階が東郷青児記念 損保ジャパン日本興亜美術館。

窓から新宿が一望できます。

 

乙女座必見?ショーメ展

8月の下旬、三菱一号館美術館で開催中の

「ショーメ 時空を超える宝飾芸術の世界 1780年パリに始まるエスプリ」

の展覧会に行ってきました。

 

 

平日だから並ばないかと思いきや、チケットを買うところから行列が。

何でも入場制限をしているそう。

中に入ってみると納得で、ショーケースに入った小さなアクセサリーがたくさんあるのでなかなか進まないのでした。そして一つ一つとても繊細でキラキラしているのでどれもじっくりと見たくなってしまうのだからいたし方ありません。

 

ナポレオン一世の最初の妻、皇妃ジョセフィーヌの御用達ジュエラーとして1780年から装飾品を作り続けてきたショーメ。

ジョセフィーヌが好んだモチーフは麦。展覧会のチラシやバナーにも麦の穂をモチーフにしたティアラが載っています。

 

麦はローマ神話で農耕をつかさどる女神ケレスのシンボルで豊饒や大地の恵み、心の豊かさなどを表しているそう。ケレスはギリシャ神話の大地の豊穣を司る女神デーメーテールと同一視もされるので乙女座さん必見のティアラではないでしょうか。

(乙女座の乙女が持っているものが麦の穂なのです)

 

会場での撮影は基本禁止ですが一部撮影可能なエリアもあり。

歴代のティアラのレプリカのようなものが壁一面にずらりと並んでいます。

自分の頭の上にティアラがくるように撮影している女性たちもいて、なるほどな!と

思いました。

この部屋には本物のティアラも展示してあり、そちらはケースに入っているので反射で写真が撮りにくかったので行かれる方は何か対策していくと良いのかも。

 

 

 

 

こんなに色んな形のティアラがあるのだな~とこの部屋だけでもびっくりするのですが、ティアラ以外の装飾品も色々あるので自分のお気に入りが見つけられるかも。

私が好きなアジサイモチーフの装飾品などもありました。

 

 長いネックレスがブレスレットになったり、髪飾りがペンダントとして使えたり、

一粒で二度おいしいものもあって、昔からそういう需要があったんだなぁと思うと

当時のお洒落が少し身近に感じました。

 

 

 

 

 もうすぐ終了!

mimt.jp

ART FAIR ASIA FUKUOKA2018に行ってきました

知ったのが二日前で、ちょうど休みだったので家に引きこもりたい気持ちを

抑えてホテルオークラにビュンっと行ってきました。

 

アートフェアはホテルのワンフロアの客室のそれぞれに全国各地のギャラリーが入室し、色んな作品が鑑賞できてその場で購入も可能というイベントで第4回目だそう。

(私が過去に行ったことがあるのは天神のソラリアホテルで開催の時でした)

 

美術館でよく見かける名前の画家の作品や、

今現在活躍中のアーティストの絵画や彫刻、ガラスや陶器などの作品がありました。

 

ギャラリーに足を踏み入れる勇気はないけれど最初に入場料1500円(1日)を払えば

気兼ねなく観られるので、ギャラリー恐怖症の私のような人にはいいかも。

ギャラリストとお客さんのやりとりや売買の瞬間を間近で見たり、

ホテルオークラの客室からの眺望も堪能できて一石二鳥。

 

最終日の夕方だったのでベッドの上に作品が何もないお部屋もありました。

購入する気満々の方は一日目をおすすめ。

 

 

下記のアートフェアもあるようです。お近くでしたら覗いてみるのも面白いかも。

 

神戸アートマルシェ2018 (9/28-9/30)

 

 

KOGEI Art Fair Kanazawa 2018

kogei-artfair.jp

 (11/16-11/18)

 

 

 こんな感じで飾れています。

941号室 3ta2 gallery

http://3ta2-gallery.com/

 

手前の石と奥の動物の彫刻・・・沓沢 佐知子さん

奥の二枚の絵画・・・南舘 麻美子さん

右手前の青いガラスのタイルと窓辺に器があったんだけどどなたのものだったかメモし忘れ。

 

 Premium Pages Collectiveというギャラリーの

ヘンリ・チンさんの作品。(カタカナでググっても出てこない!)

 

 

 

会場で見かけたアートフェアの作品を購入できるサイト。

art-scenes.net

東京都美術館「没後50年 藤田嗣治展」を観てきました。

東京都美術館で2018年10月8日(月・祝)まで開催中の「没後50年藤田嗣治」展に行ってきました。

 

藤田と言えば下の写真のような白い肌の女性や活き活きとした猫を描く画家のイメージですが、藤田の生涯を追うこの展覧会では中南米に渡って旅をしながら描いた、

線が太く色が濃い絵などがあり同じ画家なのだろうかというくらい絵が変わります。

 

20代でフランスに渡り、フランス人が東洋人に求める絵画を探り自分の絵をつくりあげていく藤田。

 

音声ガイドの津田健次郎さん演じる藤田の言葉で、藤田がしたたかで戦略的だったことが分かります。

 

外国に行ったら日本らしさを出そうとして今持っている絵画の技術やテーマに固執しそうだけど、

人のやってないことをやってやろう!という気概があって

自分を変えていくことに物怖じしない藤田。

 

周りの人がテーマにしない日常の家具や道具を使った静物画を描いたり、

浮世絵のような平面的な絵で女性の肖像画を描いたり、

自分らしさを確立させていく藤田はすぐに人気画家に。

 

それから第1次世界大戦、第2次世界大戦など戦争の影響を受け、

それによって住むところも絵のテーマも変わっていきます。

 

戦争に翻弄されながらもずっと描くことを辞めずに81歳まで生きた藤田の絵を見ているとたくましい人だったんだなぁと元気がもらえました。

 

foujita2018.jp

京都展は2018年10月19日(金)から12月16日(日)まで京都国立近代美術館にて。

 

 

藤田が好きで集めていたジュイ布(西洋更紗)が描かれた「五人の裸婦」など、布に描かれた細かい柄もみどころです。

 

2年前に渋谷で展覧会をやってたんですね!見たかった!

西洋更紗 トワル・ド・ジュイ展 [セイヨウサラサトワルドジュイテン]

2018.8月水と土の芸術祭&新潟市内観光(後編)

新潟駅からバスで、まずはホテル日航新潟の31階にある「Befcoばかうけ展望室」へ。360℃ぐるっと回れば、新潟の街並みや日本海信濃川が見渡せます。

 

Befcoばかうけ展望室|ホテル日航新潟

 

 

 

ホテル日航新潟から少し歩いて水と土の芸術祭のメイン会場である万代島多目的広場の会場、通称大かまへ。

昨日もかまぼこ型屋根をたくさん見たけれど、ここが一番大きなかまぼこ型屋根!

 会場内は基本的にクーラーは効いてないのでここも暑さと闘う覚悟が必要!

 

館内に入って大きなチューブ状の通路の中を歩いて別のエリアへ。

 松井紫朗:Soft Circuit/Fish Loop

 

 

伊藤公象:地表の襞(ひだ) eros&thanatosの迫間(はざま)

 

新潟の土を使ったものもある、やきものの作品。

布かゴム製品のように見える柔らかさだけど、やきもの。

 

 

 

塩田千春:どこへ向かって 

 

見た瞬間、来迎図だ!と思った。

死ぬ間際、阿弥陀如来が枕元まで迎えに来てくれる仏画があるのですが、

その時に阿弥陀如来やお付きの菩薩が雲に乗って極楽からやってくるので

その雲みたいだなと思ったのです。

解説を聞くと天国を目指して上に上がっていくのだそう。

人の人生を表現した作品のよう。

 

黒いひもが雨みたい。風に吹かれて時折揺れる様は波にたゆたう舟そのもの。

 

一艘だけ赤い枠の舟がある。これは自分かも?

 

 

岩崎貴宏:untitled 新潟市のシンボル萬代橋をエビのひげで表現。

(観る前に知りたかった!)

 

遠藤利克:Trieb―地中の火

決まった時間になると点火!

新潟は天然ガスの国内生産トップなのでそれと関係もあるのかな。

 

 

大かまを後にして徒歩で10分くらいで対岸のピアBandaiへ。

地元の野菜や魚などが買える売り場と、飲食店が集まる施設です。

NIIGATA COFFEE DONYA BAY STANDARDで雪室珈琲とBAKING工房 tema himaというパン屋さんで新潟の甘酒を使ったパンを買って休憩エリアでもぐもぐ。

 

NIIGATA COFFEE DONYA BAY STANDARD|店舗情報|ピアBandai - 新潟のおいしい味が大集合!万代島のにぎわい市場 ピア万代

 

BAKING 工房 tema hima|店舗情報|ピアBandai - 新潟のおいしい味が大集合!万代島のにぎわい市場 ピア万代

 

別の会場にも行きたかったけど、これにて初新潟旅は終了!

新潟空港から地元に戻りました。

新潟の自然や地形、街並みに触れられた3日間でした。

2018.8月水と土の芸術祭&新潟市内観光(前編)

新潟までは地元の空港からプロペラ機で!

 

 

新潟駅についたあと、バスに乗って古町エリアへ。商店街の中のニワトリカフェというところ。早めのランチを食べていたら12時近くになると満席!

ガイド本で見ると人気のカフェだそう。

 

古町の商店街から10分ぐらい歩いて

どっぺり坂。新潟は海岸沿いに砂丘があり、海の方に近づくにつれて海抜が高くなるそう。

 

坂の上に何があるのか気になって上ってみたら、

「水と土の芸術祭」ののぼりが。入場無料ということでぶらりと入ってみます。

 

砂丘館の二階。こちらの建物は窓全開にしているので暑さと闘いながらの鑑賞。

風がそよとも吹かないけど涼し気な和室。

蔵や、一階には洋間の応接室などがある旧日本銀行新潟支店長役宅。

今はギャラリーやイベントごとで使われているようです。

www.sakyukan.jp

 

少し歩いて新潟大神宮。

 

もう少し歩いて旧齋藤家別邸。ボランティアの方に庭の成り立ちやお屋敷の家具の

見どころなどを伺ってしばし休憩。別荘として建てられ要人が招かれた建物だそう。

こちらも基本的に窓全開のためクーラーは効いておらず暑さとの闘い。

立っている時より、畳の上に座ってみると風を感じる。

砂丘地形を利用した回遊式の庭園。お庭の方から建物を眺めることもできる。

新潟市:旧齋藤家別邸

 

少し歩いたところにある

カトリック新潟教会をちらっと見学して

(中にも入れます)

 

すぐ近くのネルソンの庭というカフェへ。新潟産の桃を丸ごと使ったパフェに

バタフライピーというハーブティーを頂きました。

レモンを入れると青から紫に変わる!青の時は癖のない味でレモンを入れると

レモンの味のする飲み物になる。アントシアニンが豊富だそう。

 

もっと歩ける季節なら海まで歩きたかったな。

 

 

そして翌日のバスツアーのために越後湯沢駅の宿に向かいます。

連結する新幹線なんて初めて見たぞ!

 

しかも二階建ての新幹線!九州は走ってないので一人ホームで興奮する私。

 

越後湯沢駅ホーム。反対側にはたくさんの高層ホテルが並ぶザ温泉街!

 

二日目のバスツアーの記事へ

一日の流れ編(文字のみ)

tabikan.hatenablog.com

バスツアー写真編

tabikan.hatenablog.com

 

 

三日目の新潟市内観光の記事へ

tabikan.hatenablog.com